Apresiasi karya ‘folk art Zahir Yusof dalam persekitaran sosial masyarakat masa kini

Shamsuddin Baharudin, Zalay @ Zali Aziz,

Abstract

Kertas kerja ini dibuat bertujuan untuk menjelaskan apresiasi sebenar dalam melihat seni folk karya En. Zahir Yusof dari sudut interdisiplin. Penjelasan ini bermula dengan pengenal pastian intraestetik karya iaitu bentuk, imej dan simbol dalam karya tersebut. Ini seterusnya membawa kepada melihat pengaruh karya tersebut terhadap institusi sosial. Pengaruh yang dimaksudkan adalah persekitaran, perilaku, keperluan serta nilai dalam seni ‘folk art’ Zahir Yusof sebagai satu unsur apresiasi ekstraestetik. Satu bentuk ‘folk art’ telah dianalisa berdasarkan konsep tema tertentu iaitu ‘decoupage'. Nilai kepercayaan mewujudkan identiti Zahir Yusof yang tersendiri terhadap gaya dan olahan idea yang dihasilkan. Penjelasan apresiasi ‘folk art’ Zahir Yusof ini memberi makna dalam aspek rupa bentuk, imej dan simbol serta meninggalkan pengaruh positif terhadap institusi sosial masyarakat pada masa kini.

References

1. Abd Rahim Abd Rashid. (2001). Perubahan paradigma nilai (1st ed.). Kuala Lumpur: Utusan Publication & Distributor Sdn Bhd. 2. Abdul Halim Husain. (2014). Kajian seni dalam pendekatan interdidiplin. Seni Pendidikan dan Kebudayaan. Tanjong Malim: Penerbitan Malim Sarjana. 3. Anwar Ridhwan. (2015). Kelas seni, budaya dihadiri karyawan berkesan. Berita Harian, p. 29. 4. Congdon, K. G. (1984). A folkloric approach to studying folk art: Benefits for cultural awareness. Journal of Multi-Cultural and Cross-Cultural Research in Art Education;Proquest Research Library, 2(1), 5. 5. Delacruz, E. M. (1999). Folk art as communal culture and art proper. Art Education, 52(4), 23. 6. Mohd Johari, A. H. (2006). Peranan kritikan seni terhadap perkembangan seni tampak di Malaysia. In Menanggapi Keberkesanan dan Perubahan (pp. 1–20). Penerbit Universiti Pendidikan Sultan Idris. Retrieved from http://pustaka2.upsi.edu.my/eprints/410/. 7. Ridzwan A.Rahim. (2007, May 10). Art therapy Zahir. New Strait Times. 8. Rosalind Ragans. (2005). Arttalk (4th ed.). Glencoe/McGraw-Hill. 9. Simone, A. M. (1999). Folk art and outsider art: Acknowledging social justice issues in art education. Art Education, 52(4), 36–41. 10. Simone Alter Muri. (2007). Beyond the face: Art therapy and self-portraiture. Arts in Psychotherapy, 34(4), 331–339. http://doi.org/10.1016/j.aip.2007.05.002. 11. Sophia S.M Law. (2010). An interdisciplinary approach to art appreciation. New Horizons in Education, 58(2), 93–103. 12. Wang, C.-Y. (2010). The integration of folk art into the art curricula with implications for teacher education. International Journal of Organizational Innovation, 3(1), 116–126. Retrieved from http://search.ebscohost.com/login.aspx?direct=true&db=buh&AN=59220330&site=ehost-live. 13. Wendy Kaplan. (1998). Encyclopedia of arts & crafts a visual reference to the arts movement 1850-1920. In Wendy Kaplan (Ed.), (pp. 1–18). London: Quantum Publishing. 14. Zahir Yusof. (2009). Dekorasi seni lukis & decoupage untuk hiasan dapur. (N. Wahidon, Ed.). Shah Alam: Buku Prima Sdn Bhd. 15. Zahir Yusof. (2011). Dekorasi seni lukis mesra alam. Kuala Lumpur: Grup Buku Karangkraf.